详细介绍

展览主题

此次展出的山西宝宁寺水陆画，绘制于明代，是朝廷敕赐给宝宁寺“镇边”，是现存极少的由宫廷画工绘制的作品。该堂水陆画共139幅，本次展出其中10幅，全部为国家一级品。宝宁寺水陆画均以细绢为地，用淡红和黄色花绫装裱。白线用蛤粉绘成，至今明亮如新。画面为工笔重彩绘制，使用泥金技法，富丽堂皇。人物造型丰满，比例准确，神态生动，细部毫发毕现，许多画面还展现当时衣着服饰、风俗信仰等信息，宛如一部明代社会生活的百科图典。

此次展出的山西太岳区水陆画绘制于康熙时期，是民间水陆画的精品之作。绢本重彩设色，细腻华美，人物造型准确生动，保留了明朝风格。背景以云纹为主，或精描或写意，张弛有度，运用自如。除此之外，还有少见的牌位式水陆画，色彩艳丽，别具一格。

水陆法会全名“法界圣凡水陆普度大斋胜会”，是中国佛教最隆重的法会，从南北朝流传至今。每当举行水陆法会时，在道场中悬挂供奉的宗教人物画称为 “水陆法会图”，简称“水陆画”。这些水陆画以朝拜主尊、罗列诸神为组合方式，人物包罗万象，除了佛教神祇，还有很多源自道教、儒家和民间信仰的人物形象，体现了佛教本土化过程中与汉文化的融合与吸收。

本次引进的山西博物院《明清水陆画展》，包括明代宝宁寺宫廷水陆画10件，太岳区水陆画70件，其中康熙时期30件，清初26件，清代牌位式14件。这些水陆画题材范围广泛，绘画章法有度，对宗教史、艺术史、民俗史研究等都具有很高的价值。接下来就让我们共同走进一场艺术与宗教的盛会吧。

宝宁寺水陆画约绘制于明天顺元年至四年（1457-1460年），清代曾两次重新装裱。据清代重新装裱题记记载，此水陆画可能是明代天顺年间，朝廷敕赐给宝宁寺用以“镇边”的，是现存极少的由宫廷画工绘制的作品。

该堂水陆画共139幅，本次展出其中10幅，全部为国家一级品。宝宁寺水陆画均以细绢为地，用淡红和黄色花绫装裱。白线用蛤粉绘成，至今明亮如新。画面为工笔重彩绘制，使用泥金技法，富丽堂皇。人物造型丰满，比例准确，神态生动，细部毫发毕现，许多画面还展现当时衣着服饰、风俗信仰等信息，宛如一部明代社会生活的百科图典。

该堂水陆画由太岳地区（长治附近）征集而来。绝大部分水陆画上有供养人“弟子张崇禔”的题款，并钤有朱印“康熙乙酉季秋榖旦”，由此可知该堂水陆画由张崇禔出资供养，绘于康熙八年（1669年），属于清初作品。

画作均采用绢本重彩设色，勾勒细腻，色彩华美，整体妙相庄严。画风严谨细腻，线条流畅劲道。人物造型准确，生动自然，保留了明朝风格。背景以云纹为主，或精描或写意，张弛有度，运用自如。

本单元展出的水陆画为清初作品，画面仅有图像，没有书写榜题和悬挂次序，画幅较小，裱褙于纸板之上，推测乃民间小型水陆法会所用。
水陆画的绘制，常常依据一定的粉本，随着时间、地域的改变，以及画师技法风格的发挥与创新，使得水陆画既有粉本的影子，又表现出不同的风貌。

本单元展出的水陆画均由太岳地区征集而来，内容有重复之处，其构图形式和人物形象等都非常相似，可能采用同一个粉本，但从绘画风格上看，又可以划分为三组，分属三个不同的寺庙。

第四单元 清代太岳区“牌位式”水陆画

与常见的图像式水陆画不同，此堂水陆画皆绘束腰台座，上置莲台托着的云头纹牌位，牌位正中书写所奉的名讳，因此称为“牌位式”水陆画。此堂水陆画样式统一，用色浓厚，纹饰细腻，繁简有度，属于清代作品。

此堂水陆画尺幅较小，从装裱形式推测，可能依序置放于水陆道场左右的桌案之上，与图像式水陆画一样，代表法会所奉；但也不排除是摆放于悬挂水陆图像的前方桌案之上，以增加法会庄严与仪轨需求。

结束语

水陆法会是佛教寺院为超度亡灵、斋济水陆一切鬼神而举行的一种重要佛事，最初与印度施饿鬼食法会有关，传入中国后，与本土的祭祀礼仪和民俗信仰以及道教仪轨等相结合而逐渐发展完备，成为一种大型的佛教超度仪式。举行水陆法会时，在坛场上悬挂水陆画或水陆牌位，代表要奉请的尊神或超度对象。

此次展出的山西博物院典藏水陆画，既有明代山西宝宁寺的宫廷水陆画，又有清代民间水陆画，对我们了解明清时期北方水陆画的主要内容和形式，从艺术角度欣赏水陆画的人物刻画、周围环境衬托，以及研究明清时期的社会生活，民俗信仰等，都是一次难得的盛会。